Рецензия к фильму "Отряд самоубийц" от DavidHayter

Поскольку студия Warner Brothers начала создавать киновселенную DC Comics значительно позже своих конкурентов из Marvel, ими было принято решение сформировывать ее в несколько ускоренном режиме, ставя акцент на раскрытии предыстории нескольких персонажей сразу в одном фильме, нежели в отдельных сольных проектах. Решение оргинальное, но весьма рискованное, поскольку с каждым «раскрытием» персонажа приходит и дополнительная нагрузка на хронометраж, который студии очень не любят делать большим. Создателям приходится идти на компромиссы с помощью монтажных склеек и правильной расстановки акцентов. И вот тут начинаются проблемы. Если «Человек из стали», где были лишь намеки на общую вселенную DC (спутник «WayneEnterprice», логотип «LexCorp»), смог впечатлить самые разные категории зрителей, то «Бэтмен против Супермена: На заре Справедливости» (далее «БпС») многие восприняли в штыки из-за его нестандартной подачи, некоторой перегруженности побочными сюжетными линиями и весьма неровным монтажом. К сожалению, последняя проблема плавно перетекла и в «Отряд самоубийц», о котором сейчас пойдет речь.

Но обо всем по порядку. Сюжет стартует спустя некоторое время после событий «БпС»: Супермен мертв, повсюду появляются слухи о таинственных людях со сверхспособностями, цели которых не до конца ясны. В качестве противовеса всему этому сверхъестественному безобразию, некая Аманда Уоллер уговаривает правительство США выпустить из тюрьмы строгого режима группу натренированных преступников и сформировать из них так называемый «отряд самоубийц», который бы занимался ликвидацией сверхъестественных угроз разной степени опасности. Но, не успев толком примерить свои фирменные одеяния, новоявленных спасителей мира отправляют в бой против древнего зла, которое (это уж, как обычно) хочет этот самый мир уничтожить.

На первый взгляд, кажется, что сюжет ленты структурно поделен на две части, где первая это флэшбэки и представление персонажей (которые, в большинстве своем, массовому зрителю попросту не знакомы), а вторая – непосредственно, операция отряда. Однако, если присмотреться, то окажется что это один большой «ориджин» - знакомство с новыми лицами (с кем-то более подробно, с кем-то менее), их мотивами, их отношением к миру и мира к ним. И хотя раскрытие характеров происходит не без проблем (вспоминаем про монтаж и хронометраж из первого абзаца), именно они, такие разные, харизматичные, запоминающиеся, и просто юморные, являются основным топливом фильма.

Сюжет здесь, как элемент, отходит на второй план. Он весьма прямолинеен, если не сказать, зауряден и какими-то шокирующими твистами удивлять зрителя не намерен. Более того, в нем периодически наблюдаются проблемы с причинно-следственными связями, не говоря уже о том, что сама задача главных героев на протяжении всего второго акта кажется весьма абстрактной и не четкой. Сюжетный поворот с «очень важным чиновником» кажется излишне надуманным и даже лишним. Добавьте к этому несколько хаотичную подачу истории, где флэшбэки (порой бессмысленные) вплетаются в основную канву, что называется, ни к селу ни к городу.

Не добавляют фильму плюсов и странный монтаж, обрывающий многие эпизоды на полуслове и даже вносящий сумбур в некоторые экшен-сцены (погоня Бэтмена за Джокером). Ощущение того, что были вырезаны целые эпизоды, периодически возникает на протяжении всего просмотра, все-таки переделки первоначальной концепции той или иной картины редко когда доводят до добра.

Но все же есть в здешней истории аспекты, над которыми интересно поразмыслить. Например, над основной темой картины, витающей на протяжении всего хронометража – что есть большее зло? Группа убийц, ведомых своими комплексами, жаждой наживы или психологическими расстройствами? Или, так называемое «добро», использующее темную сторону этих людей во благо своим целям? Сцена с расстрелом «лишних» свидетелей персонажем, казалось бы, стоящим на стороне добра, буквально ставит этот вопрос ребром, давая неплохой повод поразмышлять на эту тему после просмотра.

И все же лента создавалась в первую очередь ради персонажей и исключительно ради них. Даже юмор здесь возникает не в виде отдельных мизан-сцен, где после какой-либо шутки актеры некоторое время молчат, давая возможность зрителям умолкнуть после смеха, а органично вплетается в самих персонажей. Они шутят не потому что пришло время разбавить мрачную атмосферу, а потому что эти ребята попросту по-другому и не могут.

Разумеется, как и в любом фильме - «капустнике», где центральных персонажей много, экранного времени на полноценное раскрытие характеров хватает далеко не всем. В этом плане очень повезло Дедшоту и Харли Квинн в великолепном исполнении Уилла Смита и Марго Робби, соответственно. В их истории есть и драма и любовная линия, и даже какое-никакое развитие. По субъективным ощущениям, для Харли это вообще чуть ли не полноценный сольный проект, ведь большинство запоминающихся и эмоциональных сцен происходит именно с ее участием. Сама Марго раскрывает персонажа на все сто процентов и способна вызывать не только смех, но и сочувствие, и даже умиление. Автора этих строк невероятно тронул эпизод с ее плачем, когда Харли, увидев, что на нее смотрят, тут же вытирает слезы, натягивает улыбку и продолжает дальше отыгрывать свою роль эдакой дурнушки.

Рику Флэггу, Эль-Дьябло и Бумерангу повезло меньше, однако у каждого из них есть эпизод, в котором хотя бы пунктиром очерчиваются их характеры. Джоэл Киннаман органично смотрелся в образе «солдафона с сердцем», Джей Эрнандес весьма внушительно показал раскаяние своего персонажа, но по-настоящему удивил Джай Кортни в роли Бумеранга. Ваш покорный слуга искренне считал данного актера одной из главных ошибок современного Голливуда. Здесь же, Джай показал всем, что оказывается действительно умеет играть! Это, пожалуй, один из главных сюрпризов актерского состава.
А вот Крок, Чародейка и Джокер оказались скорее минусом, чем плюсом. Кара Делевинь в образе Чародейки весьма неплоха, но вот в роли ее человеческой ипостаси смотрится совершенно бесхребетной и лишенной хоть какой-то искорки. Да и сама Чародейка вышла типичным таким «злодеем, желающим завоевать мир». Крок же, данному фильму, кажется, вообще не нужен, ибо за все время он практически ничего не сделал, кроме подводной сцены в финале. Джокер, в исполнении Джареда Лето вышел чрезвычайно противоречивым: с одной стороны, он отлично смотрится в образе психопата (вспоминаем, что именно он убил Робина в нынешней киновселенной) и главы мафии (эпизод в клубе нормально так нагоняет саспенса), но с другой совершенно не добавляет своему персонажу хоть каких-то деталей и четко сформированного характера. Это вина не столько Лето и или хронометража, сколько вина сценариста, который превратил Джокера из самостоятельного персонажа со своей мотивацией во всего лишь дополнительный элемент для развития характера Харли Квинн. Потенциал есть, но используется не на полную катушку.

Вообще, эта формулировка применима ко многим аспектам ленты. Режиссура и операторская работа отлично создают атмосферу шизофренической вакханалии и мрачной эстетики, но из-за отсутствия рейтинга R создатели не используют потенциал данного сеттинга и держат себя в искусственных рамках стерильного блокбастера. Экшен-сцены неплохие, но индивидуальные боевые характеристики персонажей практически не используются, а перестрелки со странного вида противниками из черной жижи совершенно не запоминаются. Шикарный саундтрек, поначалу радующий слух своими точечными попаданиями в цель, под конец совершенно невпопад пихается в сцены, совершенно не подходящие для той или иной мелодии.

После выхода расширенной версии «БпС» многие критики извинились перед Снайдером за свои низкие оценки. Если у «Отряда Самоубийц» будет таки расширенная версия, я уверен ситуация во многом повторится. Но все же именно театральную версию будет смотреть большинство зрителей, а потому такие отговорки навряд ли будут достойным аргументом против критики фильмов DC. А потому, как говорится, что имеем, то имеем. Работа над ошибками продолжается.

Безусловно, фильм есть за что ругать, но такой лютой ненависти и максималистских выкриков в духе «Один из худших позоров в истории кинематографа» он совершенно не заслуживает. Эта ситуация во многом напоминает историю с игрой Watch Dogs, которая вообщем-то была вполне себе крепким хорошим блокбастером, но из-за заоблачных ожиданий фанатов и весьма агрессивной рекламной кампанией, ожидающие «лучшую игру тысячелетия» игроки, переполненные несбыточными мечтами о шедевре, просто смешали ее с нечистотами, не оставив и камня на камне.
К данному абзацу может сложиться впечатление, что итоговая оценка скорее отрицательная, нежели положительная, однако это совсем не так. Юмор, фирменная атмосфера DC, персонажи и общий эмоциональный окрас происходящего вполне себе компенсируют вышеописанные минусы с лихвой. Холодный разум твердит мне, что фильм стоит пожурить за многое, но он же и твердит о том, что любить его тоже есть за что. Сердце так и вовсе напоминает об отличном настроении и приятном отдыхе во время просмотра.

Как это ни парадоксально, но для автора этих строк данная картина действительно «главный фильм лета», поскольку еще ни одна картина летнего сезона не оставляла у меня таких впечатлений. После просмотра искренне хочется увидеть данных героев в образе, непосредственно, антагонистов, сражающихся против того же Бэтмена, и сравнить впечатления. Ведь впервые на экране мы их увидели именно в качестве спасителей мира, нежели его уничтожителей, а потому, интересно будет посмотреть на их «темную» сторону. Мне как человеку, обожающему копаться в пафосных раздумьях о сущности бытия (как в «БпС»), «На заре справедливости» понравился чуть больше, но «Отряд самоубийц» точно заслуживает шанса хотя бы быть оцененным. Ведь, пускай работа Дэвида Эйера не понравилась многим, людей которым она пришлась по вкусу тоже немало. Быть может, и вы будете в их числе. Главное не завышайте ожидания, они еще ни одному фильму не делали добра.